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Surrealismo “Dadaismo”

El  dadaísmo  es un movimiento cultural y artístico creado con el fin de contrariar las artes, que surgió en  1916  en el  Cabaret Voltaire  en  Zúrich  ( Suiza ). Fue propuesto por  Hugo Ball , escritor de los primeros textos dadaístas; posteriormente, se unió el rumano  Tristan Tzara , que llegaría a ser el emblema del dadaísmo. Una característica fundamental del dadaísmo es la oposición al concepto de razón instaurado por el  positivismo . El dadaísmo se caracterizó por rebelarse en contra de las convenciones literarias, y especialmente artísticas, por burlarse del artista  burgués  y de su arte. [ 1 ] ​ Su actividad se extiende a gran variedad de manifestaciones artísticas, desde la  poesía  a la  escultura , pasando por la  pintura  o la  música . [ 2 ] ​ Para los miembros del Dadaísmo, este era un  modus vivendi  que hacían presente al otro a través de los gestos y actos d...

Surrealismo “cubismo”

El  cubismo  fue un movimiento artístico desarrollado entre  1907  y  1914 , creado por  Pablo Picasso  y  Georges Braque , continuado en sus albores por  Jean Metzinger ,  Albert Gleizes ,  Robert Delaunay ,  Juan Gris ,  María Blanchard  y  Guillaume Apollinaire . [ 1 ] ​Es una tendencia esencial, pues da pie al resto de las  vanguardias  europeas del  siglo XX . No se trata de un  ismo  más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. El término cubismo fue acuñado por el crítico  francés   Louis Vauxcelles , el mismo que había  bautizado  a los  fauvistas  motejándolos de  fauves  (fieras); en el caso de  Braque  y sus pinturas de  L'Estaque , Vauxcelles dijo, despectivamente, que era una pintura compuesta por «pequeños cubos» y figuras geométricas . Se originó así el concepto de «cubismo». El cubismo literario es...

El arte moderno

Arte moderno  es un término propio de distintos ámbitos del mundo del  arte  (la  historiografía del arte , la  estética  y  teoría del arte  y el  mercado de arte ), que pretende diferenciar una parte de la  producción artística , que se identificaría con un determinado concepto de  modernidad  por oposición al denominado  arte académico . Este representaría la  tradición ; mientras que el arte moderno representaría la  experimentación . [ 1 ] ​ Al ser principalmente un concepto estético y no cronológico, cualquier  delimitación de un periodo  para el "arte moderno" es problemática, empezando por una dificultad obvia: el  arte de la Edad Moderna  (de mediados del siglo XV a finales del siglo XVIII) no es lo que se entiende como "arte moderno", mientras que sí lo es el  arte de la Edad Contemporánea  (desde finales del siglo XVIII hasta la actualidad). Otra ambigüedad evidente es ...

El arte contemporáneo

El  arte contemporáneo  es el arte de nuestro tiempo, que refleja o guarda relación con la sociedad actual. [ 1 ] ​ [ 2 ] ​ El arte contemporáneo suele referirse a obras originadas a partir de la mitad del siglo XX. [ 3 ] ​ La palabra 'contemporáneo' engloba un conjunto muy heterogéneo de prácticas cuya contemporaneidad es caduca por definición. Diversos autores han abordado esta problemática, ahondando a menudo en la diferencia con el  Arte moderno  y su acotación histórica.

Arte de la edad media

 es una etapa de la  historia del arte  que cubre un prolongado período para una enorme extensión espacial. [ 1 ] ​ La  Edad Media  -del  siglo V  al  siglo XV - supone más de mil años de  arte  en  Europa , el  Oriente Medio  y  África del Norte . Incluye distintos  períodos , cuya valoración estética, sujeta a cambiantes criterios, ha venido emitiendo distintas denominaciones calificativas, que llegan a etiquetar a algunos como " edades oscuras " y a otros como " renacimientos "; incluye a su vez muy diferentes  movimientos artísticos  con distinta difusión geográfica, desde los llamados " estilos internacionales " hasta las  artes nacionales ,  regionales  y  locales ; en definitiva, una enorme diversidad en las  obras de arte  (pertenecientes a los más diversos  géneros ) y en los propios  artistas  (que en la  Alta Edad Media  permanecían en el...

Artes plasticas

Las  artes plásticas  son aquellas  artes  que utilizan materiales capaces de ser modificados o moldeados por el artista mediante distintas técnicas para crear una  obra . Son aquellas manifestaciones del  ser humano  que reflejan, con recursos plásticos, algún producto de su  imaginación  o su visión de la  realidad . [ 1 ] ​ [ 2 ] ​ Se refiere el término de manera más amplia a las  artes visuales  para diferenciarlas del  arte musical , de la  danza , la  literatura  o del  teatro . Incluidas dentro de las  bellas artes , [ 3 ] ​ el término 'artes plásticas' aparece a principios del siglo  xix  para referirse a la  pintura , la  escultura , el  dibujo , la  arquitectura , el  grabado , la  cerámica , la  orfebrería , la  artesanía  y la pintura  mural .

El surrealismo

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El  surrealismo  o superrealismo (del francés “ surréalisme ”)[1]​ fue un «movimiento literario y artístico que busca trascender lo real a partir del impulso. Manifiesto del  surrealismo El Manifiesto del  surrealismo  (Manifeste du  surréalisme ), más adelante conocido como Primer manifiesto del  surrealismo  es un texto publicado el 15 de octubre. Surrealismo  figurativo El  surrealismo  figurativo es una tendencia pictórica y escultórica dentro del  surrealismo , caracterizada el uso de formas reconocibles características. Surrealismo  abstracto El  surrealismo  abstracto es una tendencia pictórica dentro del  surrealismo , caracterizada por aplicar el <<automatismo>> puro.